您的位置首页  网络杂谈  自媒体

必背!「广播电视专业基础」常考的100个名词解释

  其本义指的是借助无线电导线或卫星通讯信号,使用视觉或者听觉符号同时向大量受众传递信息的传播系统。

  广播电视,还用于描述电视信号传输的三种主流技术(无线传输、有线传输、卫星传输)中的一种,即通过无线方式传输信号的电视。

  在以美国为代表的一些国家,出于市场竞争的需要,电台与电视台之间往往以特定的方式建立起更为紧密的联系,联结为覆盖范围更为广阔的播放网络,这就形成了广播电视联播网,简称广播电视网。

  具体而言,广播电视网是广播电视业一种特殊的结构形态,是不同的电视台与电台以自愿的方式形成的联合体,这些电台与电视台通过共同播出专门的内容生产者提供的节目来避免无效竞争和资源浪费,同时追求商业利益的最大化。

  在幅员辽阔、人口众多、结构分散的国家,广播电视网无疑是一种极为有效的机构形态。但也更易形成竞争垄断或寡头垄断的市场结构,即由为数不多的几家大公司控制全国的绝大多数电视播出资源。

  所谓国营广播电视体制,是指广播电台和电视台为国家所有并由国家委托代理人运作的体制。在这种体制下,电台和电视台只能由国家或获得国家授权的政府部门开办,而公共机构、私人和外国资本通常不准拥有电台和电视台;已经开办的电台和电视台被纳入国家行政体系,作为政府的组成部分或附属机构存在;一般而言,国家以财政力量确保电台和电视台维持生存,而电台和电视台须完成国家交予的任务,如政策律令的宣传等。

  国营广播电视体制通常高度强调广播电视服务于执政党和国家的基本角色定位,广播电视媒体不但应当扮演执政党耳目喉舌的角色,而且制播和经营活动应该符合国家利益的需要。在一些国家,专对外传播而设立的电台和电视台多为国营体制,其不断从国家获得经费,而且往往不以营利为目的。

  总体而言,中国的国营广播电视体制呈现如下特征:一元体制、二元运作,国家最终控制,带有垄断性、准公开性和市场性。

  所谓公营广播电视体制,也称公共广播电视体制,是指电台和电视台或者其他广播电视机构由国家委托或者特许的公共机构运营的体制。

  在公有制体制下,尽管国家是电台和电视台真正的所有者,但是不可对其日常播出和播出方针进行干涉,为确保电台和电视台播出节目符合公共利益,而非屈从于政府和商业力量,公营体制下的电台电视台一般而言,既不从国家收取大量拨款,也不播放商业广告,其主要的经费来源为受众直接缴纳的收听费和广告税。而这些电台电视台则承诺制作播出无涉政党、不含商业广告或严格控制商业广告数量的优质节目。

  所谓商营广播电视体制是指电台与电视台为财团或个人所有和经营,并以赢利为首要目的的广播电视体制。在这种体制下,尽管开办无线电台和电视台仍须获得国家的许可,但获得许可之后的一切经营活动便完全按照现代商业企业的方式运行,无论国家还是公众均不对合法的经营活动进行干涉。在商营体制下,电台和电视台依靠商业广告、节目销售收取订阅费等经营行为获得收入,而国家则通过现有的宪法、法律和行政规章对其进行约束和管理。(美国是世界上最主要的实行商营广播电视体制的国家,其境内的绝大多数广播电视机构均有极高的商业化程度)

  地球村是加拿大传播学家马歇尔·麦克卢汉在1964年出版的著作《理解媒介:论人的延伸》中提出的概念。麦克卢汉认为现代大众传播尤其是以电视为代表的电子媒介的出现正在将整个地球凝缩成一个村落,并使得信息得以在瞬间完成全球范围的传递。于是整个世界变成了一个“地球村”。

  在跨国卫星电视,互联网络和信息高速公路飞速发展的今天,无论是在国际、经济还是在跨文化交流领域,“地球村”已经成了形容当今世界的一个普遍的概念。

  数字电视(Digital Television)简称DTV,是从节目采集、节目制作、节目传输一直到用户端都以数字方式处理信号的电视系统,即从演播室到发射、传输、接收的全部环节都使用数字信号,或者是通过0、1数字串所构成的数字序列进行传播。

  数字电视是继黑白模拟电视、彩色模拟电视之后的第三代电视类型,是相对模拟电视而言的概念。和模拟电视相比,数字电视画质更高,功能更强,音效更佳,内容也更丰富,通常还具备交互性和通信功能。

  广播电视节目的后期合成、播出同时迹行的播出方式。这种方式中节目的后期合成过程就是节目的播出过程,它不经过事先录音或录像,而是同一时间内在现场或播音室、演播室完成节目的制作和播出。

  直播是充分体现广播电视媒介传播优势的播出方式。使用直播方式可以随时播出最新新闻,提高新闻报道的时效性:可以做到同步报道新闻事件的发生、发展过程:有强烈的现场感,容易获得良好的播出效果。

  制作公司指的是专门为传媒业提供内容生产服务的机构。对于电台和电视台而言,将一部分节目交给专业的制作公司,或者是直接在节目贸易市场上购买制作公司生产的产品,自己只负责系统管理和运营渠道的维护,是一种降低风险并且提升节目专业化程度的有效措施。这一广播电视特有的生产模式被称为制播分离。当然有一些类型的节目始终不曾实现制播分离,而一直由电台与电视台或广播电视网自己制作,如往往被视为立台之基的严肃新闻节目。

  议程设置理论作为一种理论假说,最早见于美国传播学家麦库姆斯和肖于1972年在《大众传播的议程设置功能》一文中。麦库姆斯和肖认为,大众传播有一种为公众设置“议事日程”的功能,传媒的新闻报道和信息传达活动以赋予各种“议题”不同程度的显著性方式,影响着人们对周围“大事”及其重要性的判断。

  ①大众媒介往往不能决定人们对某一事物或意见的具体看法,但是可以通过提供信息或事先安排相关议题的方式来有效的左右人们对某一事物或意见的关注,以及他们议论的先后顺序,即新闻媒介提供的是他们的议题。

  ②大众媒介对事物和意见的强调程度和受众的重视程度成正比,而受众会因媒介提供的议题而改变对某一事物重要性的认识,对媒介认为重要的是首先采取行动。

  ③媒介议程和大众议程对问题重要性的认识不是简单的吻合,而与公众接触传媒的频率有关,往往接触大众媒介较为频繁的人的个人议程与大众议程有更多的一致性。

  法兰克福学派是在两次世界大战之间以法兰克福大学社会研究所为中心形成的一个新马克思主义理论家群体,其主旨既反对资本主义又反对苏联式霸权的社会主义,主张通过对社会理论的探索来找寻人类社会发展的新道路,由于法兰克福的基本观点是对资本主义制度持有尖锐的批判立场,因而也被人们视为当代“批判理论”的重要代表。

  他们在1944年出版的《启蒙的辩证法》一书中,明确以“文化工业”这一表述来形容资本主义社会大众媒介的生产机制。

  马尔库塞看来,沉迷于资本主义文化工业中的人变成了一种“单向度”的人,而真正的自由、创造力、和快乐是无法通过文化工业来获得的,人类对自身的救赎必须要在高雅的艺术的引导之下来完成。

  法兰克福学派的阿多诺和霍克海默是较早对资本主义社会大众传媒内容生产展开批判性考察的学者,他们在1944年出版的《启蒙的辩证法》一书中,明确以“文化工业”这一表述来形容资本主义大众媒介的生产机制。在他们看来,电影、广播节目、杂志等大众传媒生产出来的内容是毫无个性可言标准化内容,其主要作用是在于令受众获得娱乐的同时,变得慵懒而被动,从而丧失对资本主义制度进行反思和反抗的能力。

  即各种内容无论是在内容还是风格上都极为相似,同时排斥另类内容出现的可能,一旦一种类型的节目被证明有流行的潜质,各个机构就会对其进行大量的模仿生产。

  即内容不具备令人感到陌生或者震惊的艺术效果,时常让受众看到开头就能猜到结尾,从而在过程中获得一种心理上的安全感和对现状的满足感。

  对于文化工业来说。这样的生产无外乎是为了获得财富,追求利润,但文化工业所生产的实际的社会效果,确是将大众牢牢的在市场和消费体系之上,从而维护资本主义制度得以存在和发展的基础。

  在全世界范围内,无线电频谱普遍被视为国家财产或是公共资源,广播电视机构对其只有使用权而非所有权,而作为公共资源的无线电频率在理论上又是有限的,因此国家有权决定哪一个广播机构可以获得使用这一资源经营广播的资格,这一原则被称为“频谱稀缺论”。是国家对广播电视进行规制的基本法理依据。

  而管制的方式就是颁发牌照---只有符合公共利益的机构才能获准经营广播电视业,而触犯了公共利益的广播电视机构则会面临执照被吊销的后果。

  虚拟演播室( Virtual Studio )是近年来随着数字视频技术、计算机技术以及色键技术的不断发展而出现的新一代视频制作设备,是一个只有演员和道具,不需要实际场景的演播室。

  虚拟演播室制作是用计算机三维动画软件创作的三维虚拟布景来賛换真实的演播室布景,并将主持人图像与三维虚拟布景进行合成的制作技术。它的出现使电视节目制作方式发生了很大的变化,从面世到现在,已在全世界范围内得到广泛应用,目前我国各电视台也基本配备了虚拟演播室。

  虚拟演播室技术是融合了计算机技术和传统制作技术的新技术,它具有传统的演播室所无法比拟的优越性①创意自由②置景换景方便③节省人力物力资源,减少费用,实现资源优化配置④升级方便

  早在20世纪30.40年代电台广播的全盛时期,世界上主要国家电台林立,家用收音机迅速普及。此外,广播节目的形态和内容也出现了全面的繁荣。广播剧作为一种独具魅力的节目形态走进千家万户。一种对后来的电视剧产生深远影响的广播节目-广播剧在20世纪30年代的美国大量出现,这类节目形态以生命周期长,内容浅显易懂,人物对话密集为主要特点,目标受众多为家庭主妇,大多是肥皂厂商赞助,因此得名“肥皂剧”

  是美国第一个专业新闻频道有线年代已经发展得相当成熟,这使得世界上任何一个角落发生的重大事件都可以实现全球范围的同步电视直播。诞生于1980年9月1日的CNN就是最早使用同步卫星通讯技术,在国际新闻报道领域大展拳脚,成功地将80年代的诸多国际事件推向全球观众视野。

  是广播电视节目的基本流程之一,其主要工作是对前期录制获得的声音与视觉素材进行编辑加工和包装使之符合播出的技术标准和美学需要。一般而言,后期制作包括画面粗编、撰写文稿、配音、精编合成以及宣传文稿和宣传音频资料制作等环节,需要注意的是,即使是绝大多数以直播为播出方式的节目,也需要有后期制作工序。

  电视摄像的场面调度,主要内容是镜头调度,也称为摄像机调度,是指借助摄像机镜头所包含的画面范围和摄像机的机位,角度和运动方式等,对画框内所要表现的对象加以调度和拍摄。

  场面调度是电视摄像艺术的重要创作手段,场面调度使画面具有了多变的造型手段和视觉效果,增强了电视画面的艺术表现力;运用了多种造型组织画面形象,创造出了特定的情境氛围和艺术效果,渲染环境气氛,形成画面节奏。场面调度对时空的连续展现有助于表现人物活动和现场环境的完整状况和局部细节,揭示人物的内心活动,使观众获知故事发展的完整印象。

  又称培养理论,电视的内容是对现实世界的一种建构和再造电视所构造的象征环境极大地影响制约着人们对现实世界的理解和认识,导致人们心中的主观现实和实际存在的客观现实之间存在较大偏差,进而将虚拟环境等同于真实环境。

  电视剧是目前电视节目中形态和播出比重最为稳定的一类节目,选择购买和播出优质电视剧则是电视机构持续吸引观众注意力并获得稳定收视率的重要手段。

  受众是指媒介信息和内容的接受/接收者,一般而言我们将广播电台的受众称为听众,将广播电视的受众称为观众。也有时统称为“阅听人”。

  电视字幕是电视节目中一个有机的组成部分,它不仅仅是能够概括提示画面内容,而且能够直接快速的解释补充仅从视觉画面难以获取的信息。

  分镜头稿本就是以镜头为单位,对电视节目的视听形象进行准确描述的稿本。它规定了每个镜头的景别、运动方式、时间长度、以及场景和场景之间的转换方式,镜头和镜头的组接方式,还对解说词、音乐、音响进行了设计。一个完整的分镜头稿本一般包括镜号、机位、景别、技巧、时间、画面内容、解说词、音乐、效果、备注等内容。

  简单来说,“拟态环境”就是大众传媒制造出来的信息环境,它的提出为“议程设置”理论的提出奠定了基础。

  具有参与、公开、交流、对话、社区化、连通性等六大特征,基本形式包括微博、微信、博客、论坛、内容社区。

  PAL制,也称帕尔制,是由联邦德国于1962年在综合NTSC制的技术成就基础上研制出来的一种改进方案,于1967年开始正式广播。

  SECAM制,又称色康制,意为“按顺序传送彩色与存储”,属于同时顺序制,1967年由法国研发成功并投入使用,SECAM制也是为改善NTSC制的相位敏感性而发展的一种兼容彩色电视制式。

  SECAM制式在信号传输过程中,亮度信号每行传送,而两个色差信号则逐行依次传送,即用行错开传输时间的办法来避免同时传输时所产生的串色以及由其造成的彩色失真。其特点是抗干扰性好、彩色效果出色,但兼容性较差。目前采用国家有法国、俄罗斯等。SECAMI制式的帧频为每秒25帧,扫描线、NTSC 制

  这种制式属于同时制,其色度信号调制特点为平衡正交调幅制,即包括了平衡调制和正交调制两种,虽然解决了彩色电视和黑白电视广播相互兼容的问题,而且有着解码线路简单、设备成本较低的优点,但也同时存在相位容易失真、色彩不太稳定等不足之处。目前采用国家有美国、加拿大等。

  简明新闻是中央人民广播电台和各地方广播电台普遍开办的以国内或本地区新闻为主的5分钟短讯节目和通用的节目名称。一般在每天早、中、晚的整点或半点时间有若干次内容不同的播出。以播音员出镜口播为主要形式。

  简明新闻体裁范围广泛,但都以报道新近发生事实的动态为主,是报道事实动态的一种简洁明快的形式。

  马尔库塞认为正是发达资本主义社会造成了单向度的人。这样的社会是一个极权主义的社会,它压制不同意见和声音,压制了人们对现状的否定和批判。

  单向度的人就是只知道物质享受而丧失了精神追求,只有物欲没有灵魂,对社会只有屈从没有批判精神的人,这样的人不会去追求更高的生活,甚至没有能力去想象更好的生活。工业社会技术发展带来的人的单向度,在当今网络社会中仍然存在并呈现加剧的态势。沉溺于虚拟现实、信息爆炸和自由的幻象削弱着人的批判性和反抗性,加强技术及其背后力量的社会控制。但同时互联网也为人们提供了自由表达意见的平台,使每个网民都能成为信息的传播者,改变了传统的单向传播模式,消解了“人的单向度”。

  一般而言以每年9月中旬至下一年4月下旬为一个播出季,采用边拍边播、每周播出1集的方式,持续播出20集左右,是为一季的终结;而每年的5-8月则为休播期,直到9月再继续播出新一季。

  最早开创“季播”模式的是美国电视网,其中《老友记》、《迷失》等美剧,《幸存者》、《美国偶像》等真人秀,被嵌入以不同受众群为主体的季播带中,不仅赚口碑,也吸引不少广告客户。其特点是,首先,与长年类栏目相比,季播化节目的特点是可以冲抵受众收视疲劳。第二,作为季播化节目,可以给制作人一定的创新空间,以便调整思路,以备再战。

  ②光学镜头:电影摄影机、放映机用于生成影像的光学部件,由多片透镜组成。光学镜头其主要部件有:

  遮光罩:是套在镜头前的常见附件,在拍摄时主要用来遮挡余光。聚焦环:位于镜头遮光罩后,用来调节被摄物的虚实,以达到聚焦的目的。

  三维立体影像电视利用人的双眼观察物体的角度略有差异,因此能够辨别物体的远近、产生立体的视觉这个原理,把左右眼所看到的影像分离,从而令用户无须借助立体眼镜即可裸眼体验立体感觉。

  ①双机立体支架的拍摄方式:需要将两台摄像机调整到同样的感光度和颜色反应,否则拍摄出来的3d效果将会对人眼合成造成困难。②双镜头一体式的录摄方式:需要感光元件在感光度和颜色上严格一致。双镜头应遵从60-70mm的人眼距离,水平和垂直也应该保持严格保持一致,双镜头在变焦、光圈、焦距上都用同一系统,记录时使用内同步,确保记录的信号能够完全一致。

  是一个由许多相互重叠的金属片组成的开度可调的圆形光阑,能在很大范围内变化镜头的有效孔径,用来控制通光量的多少。

  光圈的大小用光圈指数F表示。F的标称值通常为这样一组数字:16、11、8、5.6、4、2.8、2、1.4数字越小,光圈越大。数字越大表示光圈越小。

  开关置于M的位置时,通过光圈环可手动调整光圈,在某些情况下,如明亮的天空为背景拍摄人物,或拍摄对比度极强的物体时手动调整光圈效果比自动调整好。③光圈临时自动调整

  在手动调整模式下,按住光圈临时自动调整按钮,光圈就处于临时自动调整状态,当把这个按钮松开时,光圈就会固定于刚才的自动调整的位置,如果需要还可以再进行手动调整,此按钮可在手动调整光圈时为摄像人员提供一个参考值。

  构图含义是对各部分进行组成、结合、配置并加以整理,得出一个艺术性较高的画面。电视画面构图就是在电视拍摄中将被摄主体及各部分造型元素进行有机组合配置,形成具有视觉美感的电视画面的创作活动。

  所谓的流媒体,是指将一连串的媒体数据压缩后,经网络分段发送数据,实现对影音信息的及时传送,以满足用户不间断欣赏需求的一种技术与过程。

  流媒体技术是从21世纪初开始,逐渐成为网络试听内容的主流传播方式的,这主要得益于互联网带宽的迅速增长。

  对于受众来说,流媒体播放自然是节省时间又节约存储空间的一种接收方式,但对于网络视听内容的提供者而言,对流媒体技术的采用,显然,意味着更高昂的运营成本,包括通讯成本和存储成本,因此,提供流媒体服务的网站大都会对播放的试听内容进行不同程度的压缩,并对选择高清音质和画质的用户,收取额外的费用。

  电视画面编辑是电视节目影片创作的后期工作,编辑的目的除了制作完成一部完整的、可供欣赏或播放的电视作品外,还要清楚地向观众传达作品的创作意图。通过编辑,可以最终确定电视作品的时间长度和风格样式,所以编辑也是创作者确立和展现艺术个性与创作节目风格的必要手段。

  线性编辑、非线性编辑、三点布光、聚焦环、景深、动态构图、数字调音台、电视内容分级、轴线规律、影调、三角形原理、镜头剪接率、延时拍摄、淡入淡出、化入化出、摇、景别、色调、转场镜头、心理节奏、叠化、动画、色彩基调、音响、编码--释码、

  独立内容点播网站、音视频分享网站、音乐流媒体网站、网络节目、虚拟现实技术、人工智能、元宇宙、信息茧房、整频道(率)落地、公民新闻、ENG、EFP、ESP、动画、电视声音......以上都是各大院校历年真题中经常复现的考点,掌握好这些广播电视专业基础的名词解释,才能更好理解专业中的重点、难点知识,所以,同学们快打印背诵起来吧!免费领取100个名词解释PDF版本方式:

免责声明:本站所有信息均搜集自互联网,并不代表本站观点,本站不对其真实合法性负责。如有信息侵犯了您的权益,请告知,本站将立刻处理。联系QQ:1640731186